Por Edu Oliveira
A um bom tempinho não venho aqui mostrar um pouco de algumas peças que estão entrando em wishlist minhas, e como essa semana consegui arranjar meia hora ~de lazer~ fui ao shopping fotografar um pouco do que está rolando nos meus fast fashions preferidos!
Vem comigo que tem bastante coisa legal!
- RENNER
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Muitissimo apaixonado por esse coturno, ele tá R$159 mas acho que vou esperar entrar em liquida! (risos). A camiseta com cruz (1) custa R$49,90, a camisa xadrez (2) R$49,90 e o sweater (3) R$109.
- RIACHUELO
Pode passar a ondinha do recorte college mas todas camisetas iguais a essa laranja que encontrar vou ficar louco pra levar! A com recorte laranja college custa R$49,90, a branca de caveira R$29,90 e a com o rosto do lobo R$29,90.
- ZARA
Desde que coloquei spikes em uma camisa jeans minha não canso de ver detalhes nos ombros, e esses dois da Zara me chamaram muito a atenção. A de cima com spike custa R$149 e a com detalhe marrom R$169.
- BLUE STEEL
Todos lembram do “BANG”|”POW”|”BOOM” lá do desfile do Tom Ford? Então, chegou nas camisetas masculinas. Essa da Blue Steel com dinossauro custa R$29,90 e a camisa jeans com manga de couro R$129.
Edu Oliveira| @edujuniors
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Você sabe quem é Claire Boucher?
Claire Boucher é mais conhecida como a cantora e estrela da banda Grimes, uma das grandes apostas do cenário musical mundial deste ano. Ela chegou a ser classificada como uma indie “da boa”, que é simultaneamente maravilhosa e acessível a gostos e ouvidos. Suas letras originais trazem uma mensagem de dor, com melodia calma e suave.
A banda tem um estilo eletrônico e figura no cenário industrial underground. Seu estilo de vestir chama bastante atenção de todos, que demonstra uma forma mais pessoal e aconchegante de ser, com um toque de originalidade e um mix de outros estilos, inclusive o punk, conforme ela mesma revela.
O que me atraiu bastante – e tenho certeza que vocês perceberam – foi à forma como ela canta e produz seus videoclipes. A garota tem apenas 24 anos e já é artista, musicista e diretora de videoclipes. Esbanja originalidade e possui uma maneira diferente que prende a atenção de todos, não apenas em suas músicas, mas também em suas filmagens.
Sem dúvidas seu estilo ajuda a fazer com que muitas pessoas se sintam seguras de si mesmo, a banda tem como objetivo passar essa segurança e conforto para seu público alvo. Às vezes muito elogiada por admirados, outras sendo alvo de critica por causa do corte curto da sua franja ou por sair com cabelos bagunçados, mas ela diz não se preocupar com o que os outros pensam, procura sempre libertar homens e mulheres da vaidade.
Claire também foi alvo de críticos e jornalistas por conta da sua mistura de estilos e grande variedade de influências, seu álbum chega ser tão variado que podemos até encontrar músicas com um toque medieval. Mas ela sempre procura mostrar seu conteúdo de uma forma única, direta e peculiar.
Grimes – Genesis. É uma das que mais repito.
“Uma boa deixa para quem procura encontrar um ponto de conforto na música, seja para esquecer seus problemas ou construir um ambiente agradável em torno de si.”
A proposta de Grimes é tão legal que seria ótimo encontra-la tocando nas rádios, porém ainda temos que nos contentar em admirá-la com nossos headphones.
Não deixe de dar uma conferida no álbum lançado em março “Vision”.
Escrito por: Lucas Nogueira (@estranhoqqq)
Nessa última temporada da Casa de Criadores o Boy Magia fez uma cobertura bem detalhada do Verão 14 da Casa de Criadores, e é com muito prazer que vi essas campanhas da Der Metropol e Danilo Costa.
A modelagem impecável do Mario e as estampas incríveis do Danilo. I like <3
DER METROPOL
Der Metropol Verão / Summer 2014
Série de fotos idealizada e produzida por Rodrigo Braga
Modelo Nicolai Fritzen da Elian Gallardo
Styling Mario Francisco
Assistente Jeronimo Sodre
Acessórios Puma
DER METROPOL :: Verão 2o14 from mario francisco on Vimeo.
DANILO COSTA
Fotos Higor Bastos
Beleza Cris Biato
Modelos César Cotait e Matheus Ferreira WAY MODEL
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A um tempinho atrás fiz um post sobre novos estilistas brasileiros, lembram do Gustavo Carvalho? Então, o jovem talento vai se formar esse ano em sua pós de Artes Visuais no Senac e está lançando sua coleção “O corpo que se constrói”.
Ontem quando Gustavo me mostrou o resultado do video fiquei de queixo caído e repetia várias vezes em casa. Nele mostra a evolução da linha reta no corpo até o exato momento que ela sai do mesmo, as inspirações arquite tônicas e de dobraduras também são claras.
Novos estilistas que quiserem divulgar seu trabalho: estamos de porta aberta sempre!
Gustavo Carvalho: O corpo que se constrói – Primavera Verão 2014 from Andre Pollux on Vimeo.
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Por Edu Oliveira
Esse não é um post sobre a explicação do que aconteceu na USP, todo mundo já deve estar sabendo. Sou contra qualquer tipo de preconceito e formas de intolerância, mas vim colocar em foco a saia no homem.
Nunca fiz esse tipo de post porque acho clichê, mas eu já tinha tanto material no computador antes mesmo do acontecido que resolvi ir juntando e esperar um pouco a poeira do ~boom~ da saia masculina abaixar.
Ok, todo mundo fez protesto de saia, mas se eu vi 3 garotos que usaram corretamente foi muito. E existe um jeito certo? É certo?
Acho desnecessário ficar perguntando isso, já é de conhecimento que muitas tribos usam essa peça há tanto tempo e acho que estamos em eternos empréstimos entre o guarda-roupa homem→mulher mulher→homem
Assim como para as mulheres existem um trilhão de nomes diferentes pra cada modelagem nova; de mullet até as clássicas retas. As que ao meu ver caiem melhor para o público masculino são as em tamanho clássico, midi, longuete e longo (ver tabela aqui).
E existe uma certa observação porque saias ficam tão boas em mulheres, na hora do desenvolvimento de sua modelagem são colocadas “pences” (o que são pences? são pregas que vão formar um acinturamento ou bojo onde colocadas). Então para a utilização da saia em homens eu recomendo que você leve para sua costureira ajustar uma já existente, ou caso ela confeccione pra você mande ela fazer sem pences.
Se você está começando a colocar a ideia na cabeça agora mas está louco pra pra aderir comece pelo sempre mais fácil: preto básico!
Desfile Yara Lua (Talentos Senac), Caio Braz e InAisce
Sou do time que ainda olha torto quando vê alguém usando shorts + leggings. Mas se pode shorts, por que não pode calça?
Street style de milão, Desfile Troyer (semana de moda da argentina) e achada pelo Pinterest.
Talvez uma das maiores referências nos últimos tempos em construção de saia para o público masculino, João Pimenta faz o espectador do desfile nem notar a tal polêmica saia e passa ela como uma peça tão comum quanto uma camiseta gola V.
Givenchy, Alexandre Herchcovitch e Felipe Fanaia
John Galliano e Siki Am
A Tom Rebls é uma marca italiana masculina que apostou nessas saias, e olha que incrível ficaram!
quiser
Além dos estilistas e novos talentos dos três dias da Casa de Criadores, quem se destacou indiretamente foi o fotografo Yuri Pinheiro.
Seu olhar detalhista faz com que ele consiga enxergar coisas naquele labirinto-backstage que pra mim passavam desapercebido, seja um sapato posicionado de um jeito estranho, o olhar curioso de alguém ou uma pose bem dramática de uma modelo.
Na próxima edição não esqueçam de colocar no line-up o Yuri que desfilou os três dias lá pela meia-noite em seus álbuns incríveis do facebook.
Para contato com ele o perfil está aqui, e as fotos que postarei aqui são focadas no masculino mas têm toda a cobertura nos álbuns dele.
Edu Oliveira (@edujuniors)
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Primeiramente obrigado a todos os envolvidos no evento, ainda tem um post sobre a Casa, mas foi ótimo esses três dias de backstage-desfile-corre-corre-escreve.
E agora vou matar uma saudade : escrever sobre desfile feminino, mas têm uns que a gente não tem como fugir na Casa de Criadores.
GRALIAS
A mais moderna luta dos últimos tempos subiu à passarela do Grand Metrópole: Apfel e Piaggi foram tirar todas suas desavenças por meio do Takanakuy. Foi proibido o uso de máscaras e as participantes optaram por um boné, a platéia da fileira de trás da minha suspira. Quando o golpe vem pelo gigante guarda-chuva com todos os detalhes manuais todo mundo vibra, como em uma luta mesmo.
A regra principal do evento é “não usar a roupa de ficar em casa” (alô, piaggi?), pra isso os volumes, textura, franjas, lame (por que não?) e até bengala são colocadas em campo. Com o maior cuidado manual pra construção de shorts, bolsa e o que você possa imaginar em tricot; a criatividade passa do esperado. E alguém duvida do futuro brilhante das lutadoras Julia e Grazi?
TAMICORE (SENAC)
Pode até parecer meio besta eu fazer o review da Tamicore, devem todos pensar “é claro que ele escolheu esse, são praticamente meninos”. Shut Up. As meninas dyke me arrepiaram, não são garotas masculinizadas e chiquérrimas como as de Saint Laurent. São urbanas, desgastadas, talvez grafiteiras e poeta de rua nas horas vagas. E mesmo assim: elas são sexys, por que não seriam?
Atenção pra uma das melhores modelagens de toda a Casa, infelizmente não dá pra ver as costas, mas pareciam crocodilos em um alto relevo. Ah, e sem me esquecer da estampa incrível e a calça mais maluca que já vi.
YRIS – YON HEE LEE
Com inspirações no universo japonês, porém ela é coreana, dá até pra pensar: que óbvia a referência, né? Mas de óbvio o trabalho dela não tem nada, na última edição fiquei em êxtase assistindo aquelas modelos exóticos e carregados. E claro que não saia da minha cabeça: e aí, será que vai ser tudo isso de novo? E de novo eu senti o mesmo arrepio. As mega construções, o detalhe de cada textura, perucas volumosas, kimono brasileiro, quase um manequim do sogo Plaza. Só tenho duas certezas: ela ainda vai (MUITO!) longe, e eu quero ver isso de perto.
LORRAN AUGUSTO
Atenção para esse geometrismo novo no que eu tenho visto, segundo o próprio Lorran vem de sua adolescência. Combinados com uma malha high tech e levemente brilhante, a mulher de Augusto é sexy e inteligente. Esse desfile me intrigou bastante, mesmo achando que a parte vampiresca no final fugiu muito do começo, o trabalho dele é moderno e altamente comercial (não no sentido clichê do termo). Detalhe para a bolsa
geométrica com corrente no punho, simples e inusitada.
Edu Oliveira (@edujuniors)
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RAFAEL CAETANO
Partindo de uma das minha referências preferidas: filmes de terror, com direito a Hitchcock, Dolly Dereast e A Hora do Pesado. Pra maioria ali no grand metrópole estavam conhecendo ainda o trabalho do Caetano, porém a um tempo venho o observando de longe (vide a entrevista com ele aqui). E de pouco em pouco já percebo todos os traços dele na construção da roupa, o que pra mim é sempre o mais importante.
Nesse universo dark e pesado, porém em um verão de tecidos leves, as maxi-camisas com transparências e impecáveis trabalhos de modelagem se transformam em vitimas inocentes e obscuras de Rafael. Detalhe para o sapato que tinham cabelos humano, e antes do desfile eles eram penteados (medo). Ainda vamos ouvir falar muito dele, talento não falta.
JADSON RABIERI
Totalmente diferente da edição passada, dessa vez Jadson optou por usar um material tão procurado pelos seus clientes e que nunca tinha trabalhado antes: jeans!
Como ele mesmo disse “básico, utilitário e jovem”. Em parceria com a Vicunha Têxtil, foi usado um jeans em que seu avesso é colorido. Brincando com essa de frente e verso, alguns remetiam realmente ao avesso com pences fechadas pra fora e os recortes costurados para a frente também.
Nessa de brincar com as cores o estilista usa tons brasileiros, juntando um tecido nativo com a bandeira verde-amarelo-azul. E finalmente encontrei um macacão que eu queira vestir!
FELIPE FANAIA
Talvez um dos mais legais e divertido da Cdc, quando vi umas fotos no instagram do ensaio dessa coleção fiquei todo eufórico reconhecendo as listras do Bettlejuice (ok, todo mundo sabe que virou carne de vaca as listras). Mas a manga alongada e essa calda traseira sempre de Fanaia são o diferencial e o que leva pra fora da mesmice alheia. Eu não preciso nem falar que foi inspirada no Burton, né? As estampas do corpo da noiva cadáver e do próprio juice já falam por si. Todas corre pra Das Haus.
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Fotos: Namidia
DER METROPOL
Partindo de sua referência básica “Marte Ataca” do incrível Tim Burton, já conseguimos sentir uma pitada futurística. Se adicionarmos um Pierre Cardin então praticamente voltamos ao boom do futuro na corrida espacial.
Na roupa tudo isso se forma através de tecidos bem elaborados, como um bem pesado que foi feito pela prensa de dois diferentes da coleção, ou pelo tecnológico. Na primeiro edição a baixo (montagem dos shorts) só pessoalmente conseguimos ver o efeito, mas tanto essas telas quanto o preto com “furinhos” têm um efeito meio pixelado (para os mais antenados já sabem direitinho depois do bate-papo no Neonico).
Nas mega formas arredondadas e volumosas conseguimos identificar traços do Hebert Loureiro (já falei do trabalho dele aqui), Mario (estilista da Der Metropol) sempre falava muito entusiasmado “sempre quis fazer essa parceria, ele é incrível e até que enfim rolou!”. Sobre a modelagem, um ponto muito forte da marca, diz também estar mais satisfeito do que nunca, e agradece muito aos assistentes dele que o auxiliaram. E nós agradecemos por conseguir assistir mais uma vez um trabalho tão bom na moda masculina.
JUSS
Juliana é a tipica estilista que não precisa de muitas referências, o que ela apresenta ali na passarela é o DNA dela, de longe conseguimos identificar o nerd-arrumadinho-descolado da Juss. Com uma leve pitada de basebol, basquete e rap; sua modelagem sempre alongada e larguinha é a queridinha, e como ela mesma me contou “não sou muito de fazer vários recortes, gosto de brincar com as cores”.
Detalhe para a camiseta com duas estampas de poá, a primeira ela usou o avesso do tecido!
Espero que tenham gostado e fiquem ainda aqui por dentro que vem ainda muito post legal do evento! Quero todo mundo hoje no último dia 
Edu Oliveira (@edujuniors)
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Fotos: Namidia
ARNALDO VENTURA
Imaginem uma família indígena nobre que migraram de sua aldeia para uma grande metrópole, não esquecendo suas raízes de onde vieram eles precisam mesclar o mundo da-cidade-grande com o que sabiam fazer de melhor: o trabalho manual.
As camisas/regatas/bermudas feitas com esse tecido vazado são o encontro desse ar contemporâneo; a pele à mostra, como sempre fizeram, mas realizados por uma nova tecnologia que da pra ser usada facilmente com uma alfaiataria mais trabalha, e por que não desconstruída?
DANILO COSTA
Se Danilo era ultra-fofo na edição passada (e sempre, não é? rs), nessa ele conseguiu manter a mesma carinha de “desejo tudo”, só que apresentando larvas, libélulas, dinossauros e abelhas. Sim, tudo conseguindo arrancar um “awnnn” na platéia e ambientado em uma floresta imaginária em que vivem esses garotos moderninhos.
Detalhe para as bolsas que levam as mesmas estampas da coleção, nova proposta do Danilo e minha mais nova peça na listinha de wishlist. Ah, e os Converses com plataforma e spikes? ♥
VALE FICAR DE OLHO: BRADO POR GISELE (SENAC)
Já estou ansioso para o segundo dia! As fotos do backstage vamos postar mais pra frente, e ainda uma sessão especial com os desfiles femininos que mais me chamaram a atenção (por que não? rs). Espero vocês lá no Grand Metrópole!
eduardo@boymagia.org
edu.oliveir@hotmail.com
Fotos: Namidia.
Sim! Eu tomei um chá de sumiço nesses últimos dias, mas foi por uma boa causa, cada dia tenho aprendido mais com o trabalho e posso evoluir aqui também com as experiências paralelas.
Mas enfim, depois de tanta espera, vamos dar continuidade as entrevistas, não é? Aqui a segunda e última parte!
1-) Como foi seu primeiro contato com Moda e quando decidiu que iria trabalhar com isso?
2-) Quais você acha que são as maiores dificuldades pra ser estilista (no Brasil principalmente)?
3-) A maioria das pessoas não tem idéia de todo processo que é para chegar ao resultado final de uma roupa: Modelagem, escolha do tecido e aviamentos, corte, costura e etc. Como você executa todas essas partes?
4-) Como funciona seu processo criativo para uma coleção?
5-) Quais são suas referências da moda brasileira e como enxerga essa evolução que passamos.
6-) Conte um pouco sobre como imagina seu futuro em relação a marca própria
IGOR DADONA
1 -) Sempre desenhei desde muito pequeno, gostava de desenhar personagens de vídeo games e cantoras que eu gostava, e sempre caprichava na hora de fazer as roupas, fui crescendo e nunca parei de fazer, com 12 anos eu tinha feito uma coleção inteira e minha família começou a prestar atenção nisso. Nunca parei, tenho inúmeras pastas com milhares de desenhos e criações, e desde o colégio decidi que estudaria e trabalharia com moda, e foi o que fiz.
2 -) O início é bem complicado pois o custo de uma coleção é extremamente alto. Acredito que a questão financeira seja o maior degrau nessa jornada. Quanto a materiais, tecidos, aviamentos, acho que o Brasil tem crescido muito e desenvolvido produtos incríveis, está mais fácil achar coisas lindas por aqui sem precisar importar.
3 -) Depois de pesquisas em cima de um tema que escolho para coleção, faço um estudo de tecidos e aviamentos que se encaixam perfeitamente com o que quero passar, estudo meus próprios croquis , faço as mudanças necessárias e depois de tudo organizado, levo para modelista/costureira executar a peça.
4 -) Meu processo é na maioria das vezes muito subjetivo, procuro observar meu interior e então expressar o que sinto por estar vivendo determinada situação, ou uma lembrança reprimida. Por exemplo em minha nova coleção de Inverno, busco referência em pesadelos que eu tinha quando criança na década de 90 e que me lembro até hoje. Gosto de mostrar meu universo, para que meus clientes misturem o universo deles junto ao meu.
5 -) Eu admiro bastante alguns designers nacionais, como por exemplo João Pimenta e Alexandre Herchcvitch, pelo conjunto da obra, não por uma coleção específica. Acho que a moda brasileira evoluiu bastante, mas de algumas temporadas pra cá senti que “estacionou”, não senti aquele boom nos desfiles, nem algo muito novo, certa repetição talvez. Não que eu tenha achado ruim, cada criador com seu mérito, apenas não achei surpreendente.
(Peças disponíveis para compra aqui)
6 -) Pretendo em breve começar a vender minhas peças em algumas multimarcas e depois abrir uma loja própria. Imagino um bom futuro para eu enquanto criador, pois faço o que acredito que devo fazer, e sim, isso move montanhas.
GRALIAS por Julia e Grazi.
1 -) JULIA: Minha família sempre foi bem ligada em arte e artesanato. Minha mãe (advogada) pintava bastante, meu pai (que trabalhava com carros) era extremamente criativo e meu irmão sempre desenhou muito bem! Quando eu tinha 10 anos, ele entrou pra faculdade de arquitetura e sempre me trazia pra São Paulo (eu sou de São José dos Campos) pra ir em exposições de arte, passear pela Teodoro, Benedito Calixto, Augusta, Paulista, etc. E eu, bem novinha, comecei a ficar meio fascinada por São Paulo e pela diversidade das pessoas.
Quando eu tinha uns 12, 13 anos eu comecei a me vestir “diferente” do que o pessoal do interior, mas era bem difícil encontrar roupa legal por lá. Então aos 15, eu entrei pra um curso de modelagem e costura para poder fazer minhas próprias roupas. Lembro que minha professora de artes da escola vivia me dizendo pra eu fazer faculdade de moda, mas eu respondia que não queria dividir minhas “criações” com ninguém e que teria ciúmes de ver alguém vestido com algo “meu”. Mas não teve muito jeito, acabei me envolvendo bastante com o curso (que fiz por mais de 3 anos, sendo 3 horas por dia, 3 vezes por semana) e foi lá que eu decidi que queria fazer isso pro resto da minha vida.
GRAZI: Comigo foi diferente. Minha família nunca gostou de moda ou trabalhos manuais, com exceção da minha avó materna que costurava por hobby. Como ela cuidava de mim o dia todo, acabou me influenciando. Aos 6 anos de idade ela me ensinou a costurar na máquina e a cortar o tecido, nesta idade eu fazia as roupinhas das bonecas e até mesmo algumas pra mim. Minha mãe me incentivava bastante, mas nunca teve condições financeiras de comprar materiais de costura, então eu arrecadava restos de tecido da mãe costureira de uma amiga e do lixo de terreno baldio.
Durante minha infância eu desenhei bastante pois eu ganhava lápis de cor e papéis das clientes da minha madrinha, que é manicure. Por volta dos 8 anos eu fazia pintura em pano de prato junto com a minha irmã num centro social da minha cidade (São José do Rio Preto). Também na adolescência eu aproveitava tudo o que eu conseguia fazer gratuitamente ou por um custo baixo: frequentava a biblioteca municipal, fiz curso de pintura em tela através de um projeto do governo, aulas de costura, modelagem e estilismo.
Aos 19 anos fiz um curso de desenho que sempre sonhei! Era voltado para vestibular, lecionado pela Tia Karen, uma das pessoas que mais ensinou e me incentivou! Certa vez ela até se propôs a pagar parte da minha faculdade!
Para pagar os cursos que eu fazia, trabalhei como vendedora por três anos e fiz alguns bicos como garçonete. Nessa época, apesar de estar muito envolvida com artes, fui um pouco resistente a prestar vestibular em moda. Fiquei dois anos no cursinho para prestar carreira militar e não consegui (ainda bem!). No ano seguinte, minha mãe me proibiu de tentar a carreira militar novamente e me disse para investir em moda, que era o que eu realmente gostava.
Meu sonho era fazer Santa Marcelina, porém na época a faculdade não dava bolsa de estudos. Então consegui uma bolsa do Prouni na faculdade da minha cidade, mas cursei 6 meses e desisti. Voltei para o cursinho e só pensava na FASM. Nesta época minha mãe até cogitava vender a casa para pagar a minha faculdade, mas preferi pegar minhas coisas, vir sozinha pra São Paulo para tentar entrar no processo seletivo de bolsas, que havia sido implantado naquele ano. Passei no vestibular e cursei a faculdade inteira com bolsa integral. Digo a todo mundo que eu não tenho sonho, o meu maior sonho já foi realizado, que foi cursar moda na FASM.
Gralias convida para o desfile de Verão 2014 from Gralias on Vimeo.
2 -) Acho que uma das maiores dificuldades para produzir roupas no Brasil é encontrar mão de obra capacitada. A segunda é o preço dos impostos, que são muito altos e fazem com que o preço da peça final fique muito alto e mais difícil de vender.
3 e 4 -) O Gralias começou como um estúdio de figurino que evoluiu para também uma marca de moda. Portanto, todo nosso processo criativo é muito importante e tem grande peso no nosso trabalho. Sempre procuramos criar uma história, um novo universo e uma nova identidade para amarrar nossas coleções.
Por exemplo, para a coleção de Inverno 2013 criamos uma história, na verdade um conto, sobre um toureiro possuído por uma loucura. A partir daí pesquisamos referências imagéticas, como esculturas, desenhos, pinturas, fotografias e cartazes referentes ao universo do nosso tema. Com estas imagens em mão, formatamos a cartela de cores e a harmonia de cada look.
As texturas, os tecidos e as maquetes têxteis foram definidos a partir das imagens e das nossas vontades. Todo tecido ou material usado recebe uma intervenção. Nada é usado do jeito que é comprado.
Em seguida fizemos algumas moulages e criamos os 10 looks.
A segunda etapa foi a parte de modelagem, confecção, estamparia, bordado e maqueteria têxtil. Algumas peças são feitas por nós mesmas e outras terceirizamos os serviços.
5-) Quais são suas referências da moda brasileira e como enxerga essa evolução que passamos.
Acreditamos muito no futuro da moda brasileira. Apesar de a cada dia mais marcas gringas estarem se instalando por aqui, os olhos do mundo estão voltados para o Brasil neste momento e isso ajuda nossa moda a amadurecer e a se consolidar. Já fomos entrevistas por jornalistas da Inglaterra e do Chile, o que demonstra o interesse dos outros países pelo Brasil e em julho iremos nos apresentar em Londres e Paris.
6-) Conte um pouco sobre como imagina seu futuro em relação a marca própria
Eu e a Grazi temos uma personalidade que prefere “viver o momento” ao máximo do que pensar no que as coisas vão ser no futuro. Estamos montando a marca com muito cuidado e a passos lentos, para que tudo evolua sem problemas. Enxergamos o futuro da marca com um espaço de artes, onde além de vender roupas, possamos também compartilhar conhecimento e conceito com todo mundo. Nossa intenção é levar roupas de qualidade, com conceito e história, para todo mundo, sem elitizar.
JEAN APPARUIT
1 -) Sempre me vi brincando com tecidos, a maquina de costura velha da minha avó, e desenhando, mas o universo da moda só apareceu pra mim, depois que vi uma matéria sobre a SPFW, ai fui pesquisar mais sobre assunto, mas sô tive certeza que iria trabalhar com isso depois do meu primeiro curso na área, eu tinha 15 anos.
2 -) Se você tem talento e qualificação já é meio caminho andado, a dificuldade maior que um estilista vai encontrar, é encontrar a empresa que lhe forneça uma oportunidade de mostrar o seu trabalho. Vejo isso barrando muita gente boa, pra mim essa é a maior dificuldade. Claro que pra alguém que esta começando, no próprio cotidiano de trabalho vai encontrando dificuldades, mas com a experiência isso vai sumindo.
3 -) Entender o processo todo é bem simples, ter noção das dificuldades encontradas ao longo do processo é bem diferente, após definido tecidos e aviamentos a serem usados, que já foram escolhidos em cima de uma tema, pesquisa e criação. Deve saber que para executar e tirar esse modelo do papel, deve já ter pensado em tecido, caimento, modelagem ou molagem, caimento e acabamento, sem pensar no processo, pode criar uma peça impecável, mas que nunca sairá do papel da maneira desejada. Ai é só modelar, costurar, dar os acabamentos e pronto, a teoria é mais simples q a pratica. (Essa ordem não é um regra, mas normalmente é o que acontece,mas tem coleções criadas em cima da molagem, por exemplo, e a dessa maneira a criação é feita direto com o tecido, pulando alguns processos).
4 -) Me sigo em cima de um tema que defini, algo q tenha chamado minha atenção de alguma forma, recentemente ou não. ai faço uma pesquisa sobre, em cima disso escolho tecidos e aviamento, já pensando nas formas e caimentos, desenvolvo os modelos, depois executo, gosto de passar por todos os processos, pra garantir q irão sair exatamente do jeito que imaginei. e ao longo desse processo, gosto de ir agregando coisas que me levem a “entrar no clima” da coleção, como filmes, musicas, exposições, enfim, tudo que possa me ajudar no desenvolvimento.
5 -) Esse equilíbrio alcançado da moda nacional e internacional é simplesmente gratificante, hoje não somos os únicos a direcionar os olhares para o que esta acontecendo de novo em outros países, mas também trazemos olhares e chama atenção para a nossa moda! Temos estilista e modelos de peso participando de semanas de moda em outros países, parece que pra onde se olha, existe um brasileiro ajudando a levar o nome do nosso país. Gosto muito da moda do Herchcovitch, Sommer, João Pimenta q faz uma moda masculina q me encanta, Danilo Costa, Jorge Feitosa, Pedro Lourenço, entre outros, mas principalmente do Ronaldo Fraga.
6 -) Assim como qualquer outro estilista, quero muito ter minha marca, pretendo começar vendendo pela internet, e em alguns pontos de vendas, como lojas corporativas, em feiras, isso já é visível e quase palpável pra mim, esse ano já quero dar andamento em um projeto, já tenho parcerias, e um passo de cada vez, quero ter meu lugar ao sol.
Espero que tenham gostado das entrevistas e comecem a pesquisar mais sobre esses novos nomes que coloquei aqui!
E vocês já estão prontos pra Casa de Criadores? Está chegando! E estou louco de ansiedade pra ver o trabalho do Rafael (primeira parte do post) e da Gralias (desta segunda parte do post). Quero todos lá!
Edu Oliveira (@edujuniors)
edu.oliveir@hotmail.com
eduardo@boymagia.org
Inicio este post com uma breve apresentação minha e, em seguida, escrevo um resumo da nossa visita ao evento Casa Mistura Fina, que rolou nesse sábado, na Vila Madalena, zona oeste de São Paulo.
Meu nome é Santiago Coronel, tenho 20 anos, sou paulista, libriano, formado em Comércio Exterior (Comex, para os íntimos) e, atualmente, organizo feiras e eventos coorporativos no departamento de marketing de uma fábrica de chocolates. Inquieto e curioso por natureza, aprendi desde cedo que conhecimento é o que se leva da vida e isso ninguém te tira (thank you, mom!), e faço das minhas viagens um meio divertido de explorar o mundo, conhecer pessoas e encarar o desconhecido. Minha proposta aqui no boymagia.org é escrever um pouco sobre viagens, experiências gastronômicas e eventos que são de interesse dos leitores.
Entrada da pop up store: recepção criativa e divertida!
Hoje visitamos o Casa Mistura Fina, evento multicultural que reúne boa música, moda e gastronomia em São Paulo. Confesso que o tempo cinza e chuvoso típico daqui não era convidativo, mas sem pensar duas vezes fomos para a “Vila Madá” (só os boêmios têm o direito de chamá-la assim, tá?). Fomos sem expectativas e sem intenção de blogar, mas ficamos surpresos com tudo: na voz e violão estava o compositor e intérprete paulista Digo Cardkamp (Uau!), nas araras, várias marcas de moda feminina, masculina, infantil, acessórios e artigos para decoração e no longe-restô um menu de massinhas por apenas 10 dinheiros! Selecionamos as melhores peças expostas, para que você dê um pulinho lá e garanta a sua.
MUSTACHE S/A
Sociedade anônima do bigode, a Mustache S/A pendurou na arara uma das melhores seleções de peças do evento. Spikes e tie-dye aplicados com harmonia em shorts e jaquetas jeans, vintage tees e até em boné. Preço justo e muito bom gosto!
Jeans com spikes e tie-dye: entrou pra minha wish-list.
Estampas de apaches, lobos e crosses aplicadas em moletom.
Moletom com aplicação dourada: garanti o meu e o modelo esgotou-se na loja virtual. Há!
A FINE MESS
Overdose de rapport e estampas lindas. Modelagens soltas e levinhas que prezam o conforto e a versatilidade. Lucas não se conteve e levou a de triângulos pra casa (Me empresta!). A de estampa étnica tem inspiração asteca, super exclusiva.
Estampas étnicas na frente e nas costas inspiradas na cultura asteca.
Opções de cores para a mesma estampa monocromática: hypada!
Zebrinhas em rapport. Também encontramos cruzes, chifres e triângulos.
Camiseta que o Lucas comprou: manga estilizada, corte despojado e gola canoa pra não sufocar.
ESLOVENIA
Paraíso de brilho e estampas psicodélicas em leggings para meninas. Lembrou muito o estilo de Iggy Azalea (aquela loira absurda que gira o ponytail!!!). Disseram que em duas semanas irão lançar um modelo masculino da calça, estilo saruel. Ousado, um pouco duvidoso. Vamos esperar pra ver!
Legging com brilho pra você usar com seu Louboutin e um ponytail.
Psicodelismo: estampa jovem com inspiração nos anos 60.
SANSÃO E DALILA
Projeto de criações despretenciosas e idéias em patchwork, tem peças femininas pra todos os gostos, de gatinhos coloridos à caveira bordada combinada com renda.
Tee feminina de manga longa em renda com caveira bordada.
Gatinhos em patchwork, pra usar na próxima Gato Mia! #ficaadica
Tecidos coloridos aplicados em peças monocromáticas.
TOOLSTOY
A melhor opção para os meninos, por muito pouco não levo a azul florida. Na arara também tem bermudas, camisas xadrez de todas as cores e ajustadas ao corpo, além de scarves. Algumas peças podem ser encontradas na Endossa, na Rua Augusta!
Camisa social masculina tamanho M por menos de R$150.
Camisa social masculina western style amarela e marrom.
E, resumidamente, foi isso! Ficamos quase três horas no local, querendo levar tudo. Trocamos gifts e combinamos então de trocar as peças que compramos. O evento rola durante todos os sábados do mês de abril e se você combinar de ir com sua galera, pode aproveitar o restaurante longe que vende balde com três longnecks Stella Artois ou Heineken (R$18), Double Smirnoff com Red Bull (R$30) e massas diversas com molho (R$10).
Pop Up Store Casa Mistura Fina:
R. Fidalga, 184, Vila Madalena, São Paulo. Todos os sábados de abril, das 12h às 20h. Entrada gratuita. Algumas marcas somente aceitam dinheiro. Estacionamento conveniado na R. Fidalga, 101.
Santiago Coronel /// @coronelsantiago /// coronelsanti@gmail.com
Às vezes me pergunto de quem é a razão.
Será que está certo em afirmar que a sua razão é a razão do mundo? Ou que a razão do mundo é a sua razão? Ostentam tamanha semelhança, mas uma não pertence à outra, aceita. São tantos pontos de vista diferentes que você não pode afirmar que o que é melhor para você é melhor para ele ou para ela, que o melhor para isto é melhor para aquilo ou vice-versa, é claro que devemos fugir do óbvio para encontrar a resposta para tal. Mas na maioria das vezes está tudo sob os seus olhos, sob as suas permissões, mantidas incrédulas, secretamente ou não.
Isto existe para você? Sim. Isto existe para ele? Não. E agora? Em quem acreditar? No que acreditar? Ou seria pretensioso demais se deixar influenciar? Por isso passo a aceitar que as pessoas se dividem em grupos e os muros que dividem suas propostas são maiores que suas próprias ignorâncias mascaradas num berço desprovido, desprovido do que você quiser que seja, afinal o ponto de vista é seu. Foi empáfia a minha atitude aqui? Para alguns sim, para alguns não.
Revirando meu computador encontrei algumas fotos perdidas dessa última edição da SPFW, são bem aleatórias e que por não ter muito sentido do postar acabei não colocando aqui. Abri esse “diário” pra verem um pouquinho alguns registros do meu dia-a-dia lá.
Mariana, do Pink Vanilla SHop.
Lustre do desfile do Rodrigo Rosner, ele fica rodando no meio do desfile. Lindo!
Roberta Sá me encantou no desfile da Têca, os trechos da música ainda não saíram da minha cabeça.
Juan Pablo com o bigode mais invejável
Mateus da Banda Uó com o logo do Blog.
Murilo Yamanaka com o look que já decidi que vou copiar inteiro.
Eu com camisa camuflada da C&A (R$79), relógio McDonalds e calça eu que costurei (rs) e tênis Mad Bull.
Eu com bolsa Renner (R$89), Camisa e Saia kilt também eu que costurei 
Espero que tenham gostado.
Edu Oliveira
eduardo@boymagia.org
edu.oliveir@hotmail.com
Primeiro de abril já está acabando, mas ainda assim é dia da mentira e para encerrrar esse dia nada melhor do que um filme com o tema. Escolhi o meu top five para compartilhar com vocês, e são esses.
1° Easy A
EMMA STONE, pronto, ja dei motivos para assistirem *RYSOS*, o filme conta a historia de uma colegial que após inventar a perda de sua virgindade, durante uma conversa com sua melhor amiga, ela vê este boato ganhar proporções imensas, ao se espalhar por toda a cidade. E, para dar a volta por cima, a garota bola uma maneira de lucrar com essa farsa.
2° Esposa de Mentirinha
O longa metragem mostra os desencontros de um casal de amigos, que durante um fim de semana no Havaí se passam por marido e mulher. Depois dessa viagem, tudo será diferente na vida da dupla.
3° Sr. & Sra. Smith
OLD BUT GOLD. Brad Pitt e Angelina Jolie são agentes-secretos casados que não sabem nada da vida um do outro. Sem saberem, eles são contratados para matarem um ao outro.
4° O Mentiroso
CLÁSSICO, com Jim Carrey em uma de suas melhores performances, o clássico conta a história de um advogado que é forçado pelo sobrenatural a não mentir durante 24 horas. #Sessão da tarde
5°A Proposta
ALASKAAAAAAAAAA. Margaret Tate (Sandra Bullock) é uma poderosa editora de livros, que se vê em apuros ao ser comunicada de sua deportação para o país-natal, o Canadá. Para evitar que isto ocorra ela declara estar noiva de Andrew Paxton (Ryan Reynolds), seu assistente. Perseguido por Margaret há anos, ele aceita participar da farsa mas impõe algumas condições.
Esses é o meu top five, e o de vocês qual seria? deixem ai nos comentários para trocarmos figurinhas,vai que tem um que eu ainda não assisti hehe.
Sei que pelo adiantado da hora não vai ser possivel assistir todos, mas um deles (caso você ainda não tenha assistido, ou queira repetir porque gostou MUITO) aina é possivel assistir hoje, então pega a pipoca bota no microondas, pega a coberta e aproveita esse dia da mentira .
XOXO